El Escaparate del Museu Abelló presenta el nuevo ciclo Esto que no me enseñas

Una de las peculiaridades del Museu Abelló es que, como si de una tienda de barrio se tratara, tiene un escaparate: una gran vitrina alargada de 43 metros cúbicos que se puede ver desde la calle de Àngel Guimerà. Haciendo caso a la función más tradicional de un escaparate, el museo podría utilizarlo como reclamo para presentar la colección que custodia en su interior. Sin embargo, contrariamente, este espacio se desvincula del contenido del museo y se ofrece, sin limitaciones, al arte contemporáneo.

Así pues, si el museo tiene la valentía de liberar su escaparate y dejarlo volar libre, el comisariado de este ciclo se afanará por serle fiel. Por este motivo, y traicionando por segunda vez la naturaleza objetiva de los escaparates, lo que atentaremos a través de las propuestas expositivas son otros aspectos estrechamente ligados a su naturaleza: mostrar objetos atractivos y vistosos, actuar como un grito y querer destacar del resto de los ruidos visuales de la calle para atraer la mirada del peatón.

El hilo invisible que vinculará las diferentes propuestas será el de mostrar lo discreto, algunas veces poco vistoso, lo que debería estar escondido dentro de un cajón, tras la cerradura minúscula de un dietario o, incluso, en las profundidades marinas; lo que, por su naturaleza, nunca quisiera exponerse en un escaparate: un secreto.

El ciclo está comisariado por Mercè Vila Rigat. Licenciada en Historia del arte por la UAB, diplomada en conservación y restauración de bienes culturales por la ESCRBCC y postgraduada en gestión museística por la UPF. Combina la actividad profesional en el departamento de museografía del Museo Nacional de Arte de Cataluña con la crítica de arte y el comisariado.

Maria Alzamora centra su práctica artística en la exploración del movimiento de los cuerpos que se resisten a anclarse en el suelo, aquellos que corren el riesgo de caer, aquellos que han elegido la inestabilidad porque anhelan ampliar sus límites; en definitiva: aquellos que han abrazado el miedo a la caída y lo han convertido en motor creativo y vital.

En este proyecto, el centro es el cuerpo de la bailarina Alma Steiner (Helsinki, 1990), quien no deja de moverse –y hacer mover la materia y las emociones que contiene– persiguiendo un objetivo: agitar los miedos, esas emociones antiguas, inherentes a todos nosotros, que nos alertan de los peligros reales.

Para proteger esta danza, hemos escogido un doble receptáculo de cristal transparente que nos permite ver el interior de este cuerpo y los movimientos de sus entrañas. Como espectadores, podemos seguir con la mirada una secuencia de movimientos congelados donde los miedos se afrontan, se bailan y se naturalizan. Gracias a la fotografía, un proceso personal e introspectivo cambia de naturaleza y se comparte con todas aquellas personas que mientras paseaban por la calle –queridamente o por azar– toparon con sus miedos reflejados en el Escaparate.

Maria Alzamora utiliza la fotografía como piedra angular de su práctica artística. Sus investigaciones giran en torno a diferentes temáticas, como la relación que tenemos con el cuerpo y el movimiento, la salud mental, la creación como acción transformativa o el género. Vive entre Leeds (Reino Unido) y el Empordà.